Администратор закрепил это сообщение
28 дн. назад
Грядет большое обновление TWINDERS 2.0. Будет очень интересно. Следите за нашими новостями.
С уважением команда TWINDERS.
С уважением команда TWINDERS.
5 мс. назад
Выставка \"ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО РОССИИ XVIII – ПЕРВОЙ ТРЕТИ XIX ВЕКА\", Москва, Россия.
#выставка #ДЕКОРАТИВНО_ПРИКЛАДНОЕ_ИСКУССТВО_РОССИИ
#москва #россия #история #музейдекоративногоискусства #искусство #декоративно_прикладное
Здравствуйте, Уважаемые Подписчики и Гости канала "Прогулки с Серёгой".
Недавно я посетил интересную выставку и сегодня приглашаю Вас в Путешествие с подборкой фотоматериалов (смотрите и листайте карусель) и подробным описанием (читайте и переходите по ссылкам).
Желаю Приятного Просмотра!
«Каменная галерея» музея будто машина времени, попадая в которую можно ощутить дух прошлого через эстетическую ценность всех замечательных предметов этой блистательной эпохи и оценить не только с точки зрения удобства, но и красоты, которая в ту пору мыслилась чуть ли не главной задачей. Поэтому каждая вещь создавалась как уникальное художественное произведение, пример подлинного и высокого искусства. Каждый предмет экспозиции погружен в контекст времени и стиля.
Эпоха перемен: рубеж XVII–XVIII веков:
В интерьерах петровских времен соединялись элементы старого боярского стиля с образцами мебели, привезенными из западной Европы. В экспозиции старинные сундуки-ларцы, сундуки-подголовники, выполненные в технике просечного железа, соседствуют с аскетичным стулом петровской эпохи с высокой резной спинкой. В допетровской Руси чернильные приборы были редкостью и находились в обиходе лишь у представителей царской семьи, бояр и дворянства. В зависимости от знатности и богатства владельца, их отливали из латуни или меди, декорировали цветными эмалями. В экспозиции представлены настоящие раритеты - самые ранние чернильные приборы XVII – XVIII веков, латунные подсвечники в «зверином стиле», серебряные уборы напрестольных Евангелий, кружки-кубки Демидовских заводов на Урале. На обеденном столе того времени майоликовые кувшины соседствовали со стеклянными штофами, по форме похожими на стоящий кирпич, и украшенными яркой эмалевой росписью в народном стиле.
Больше фотографий и текста на https://t.me/progulki_pute... , https://rekee.ru/progulki_... , https://sergei-hovrino.liv... .
Русский классицизм XVIII века:
Этому периоду свойственно стремление к простоте и ясности как в редких и репрезентативных кубках из бесцветного прозрачного стекла с живописно-матовой гравировкой работы Петербургского завода, так и в появившихся чуть позже рюмках, стопах, графинах. Цветочные гирлянды, букеты, розетки становятся украшением предметов из кости. Ажурная резьба словно светится изнутри настольных бюро, шкатулок, ларцов - творений холмогорских резчиков XVII-XIX веков. Особым спросом и мировым признанием пользуются предметы из малахита в виртуозной технике «Русской мозаики». Камень воспринимается как символ роскоши и богатства, поэтому шкатулки, величественные канделябры, вазы, часто использовались в качестве дипломатических подарков.
Искусство сервировки:
Россия была одной из первых стран, где появился свой фарфор. В 1744 году под Петербургом был открыт первый в России завод по производству фарфора – Императорский фарфоровый завод. В экспозиции представлен один из первых парадных сервизов, выполненный по заказу Императорского двора - кабинетский сервиз конца XVIII века с полихромной орнаментальной каймой из полевых цветов по золотому фону и предметы из знаменитых русских «Орденских сервизов» конца XVIII века, посвященные главным наградам Российской империи, выполненных на заводе Гарднера под Москвой. Первые самовары появились в конце XVIII века, позже они стали доступны лишь избранным представителям богатых дворян и становятся важной декоративной деталью домашнего интерьера, предметом роскоши и престижа семьи, поэтому их высоко ценили, передавали из поколения в поколение. Самовары к середине XIХ века являлись обязательной частью чайной сервировки стола и занимали почетное место рядом с фарфоровым сервизом. На первую половину XIX века приходится пик популярности на подносы, украшенные лаковой росписью по металлу, выполненные на Нижнетагильских заводах.
В комнатах:
В начале XIX века меняется отношение к оформлению интерьера. В его создании становится престижной мебель из ценных пород дерева, со строгими чёткими формами, использованием скульптуры в конструкции столов, кресел, диванов. Благородная простота размеренной жизни подчеркивается мебелью из ценных пород дерева, шахматными и ломберными столиками в технике маркетри, уютными гостиными, кабинетами. При правлении Александра I в моде была мебель из красного дерева с рифлёными вставками из латуни, изготовленная во Франции и по фамилии мебельного мастера стали называть мебелью в стиле жакоб. Ее изготовление очень быстро освоили русские мастера в Москве и Петербурге. Каминные часы с бронзовыми позолоченными фигурами Минина и Пожарского также в моде того времени.
В представленных предметах отражены перемены жизненного уклада, трансформация старых и появление новых форм, техник и видов декоративного искусства.
В описании использованы материалы сайта
https://damuseum.ru/exhibi...
Все фотографии сделаны Автором, если не указано Иное.
Буду рад, если Вы оцените Публикацию, напишете Отзыв и подпишитесь на этот Канал.
Благодарю за Внимание!
До Новых Встреч на канале "Прогулки с Серёгой".
#москва #россия #история #музейдекоративногоискусства #искусство #декоративно_прикладное
Здравствуйте, Уважаемые Подписчики и Гости канала "Прогулки с Серёгой".
Недавно я посетил интересную выставку и сегодня приглашаю Вас в Путешествие с подборкой фотоматериалов (смотрите и листайте карусель) и подробным описанием (читайте и переходите по ссылкам).
Желаю Приятного Просмотра!
«Каменная галерея» музея будто машина времени, попадая в которую можно ощутить дух прошлого через эстетическую ценность всех замечательных предметов этой блистательной эпохи и оценить не только с точки зрения удобства, но и красоты, которая в ту пору мыслилась чуть ли не главной задачей. Поэтому каждая вещь создавалась как уникальное художественное произведение, пример подлинного и высокого искусства. Каждый предмет экспозиции погружен в контекст времени и стиля.
Эпоха перемен: рубеж XVII–XVIII веков:
В интерьерах петровских времен соединялись элементы старого боярского стиля с образцами мебели, привезенными из западной Европы. В экспозиции старинные сундуки-ларцы, сундуки-подголовники, выполненные в технике просечного железа, соседствуют с аскетичным стулом петровской эпохи с высокой резной спинкой. В допетровской Руси чернильные приборы были редкостью и находились в обиходе лишь у представителей царской семьи, бояр и дворянства. В зависимости от знатности и богатства владельца, их отливали из латуни или меди, декорировали цветными эмалями. В экспозиции представлены настоящие раритеты - самые ранние чернильные приборы XVII – XVIII веков, латунные подсвечники в «зверином стиле», серебряные уборы напрестольных Евангелий, кружки-кубки Демидовских заводов на Урале. На обеденном столе того времени майоликовые кувшины соседствовали со стеклянными штофами, по форме похожими на стоящий кирпич, и украшенными яркой эмалевой росписью в народном стиле.
Больше фотографий и текста на https://t.me/progulki_pute... , https://rekee.ru/progulki_... , https://sergei-hovrino.liv... .
Русский классицизм XVIII века:
Этому периоду свойственно стремление к простоте и ясности как в редких и репрезентативных кубках из бесцветного прозрачного стекла с живописно-матовой гравировкой работы Петербургского завода, так и в появившихся чуть позже рюмках, стопах, графинах. Цветочные гирлянды, букеты, розетки становятся украшением предметов из кости. Ажурная резьба словно светится изнутри настольных бюро, шкатулок, ларцов - творений холмогорских резчиков XVII-XIX веков. Особым спросом и мировым признанием пользуются предметы из малахита в виртуозной технике «Русской мозаики». Камень воспринимается как символ роскоши и богатства, поэтому шкатулки, величественные канделябры, вазы, часто использовались в качестве дипломатических подарков.
Искусство сервировки:
Россия была одной из первых стран, где появился свой фарфор. В 1744 году под Петербургом был открыт первый в России завод по производству фарфора – Императорский фарфоровый завод. В экспозиции представлен один из первых парадных сервизов, выполненный по заказу Императорского двора - кабинетский сервиз конца XVIII века с полихромной орнаментальной каймой из полевых цветов по золотому фону и предметы из знаменитых русских «Орденских сервизов» конца XVIII века, посвященные главным наградам Российской империи, выполненных на заводе Гарднера под Москвой. Первые самовары появились в конце XVIII века, позже они стали доступны лишь избранным представителям богатых дворян и становятся важной декоративной деталью домашнего интерьера, предметом роскоши и престижа семьи, поэтому их высоко ценили, передавали из поколения в поколение. Самовары к середине XIХ века являлись обязательной частью чайной сервировки стола и занимали почетное место рядом с фарфоровым сервизом. На первую половину XIX века приходится пик популярности на подносы, украшенные лаковой росписью по металлу, выполненные на Нижнетагильских заводах.
В комнатах:
В начале XIX века меняется отношение к оформлению интерьера. В его создании становится престижной мебель из ценных пород дерева, со строгими чёткими формами, использованием скульптуры в конструкции столов, кресел, диванов. Благородная простота размеренной жизни подчеркивается мебелью из ценных пород дерева, шахматными и ломберными столиками в технике маркетри, уютными гостиными, кабинетами. При правлении Александра I в моде была мебель из красного дерева с рифлёными вставками из латуни, изготовленная во Франции и по фамилии мебельного мастера стали называть мебелью в стиле жакоб. Ее изготовление очень быстро освоили русские мастера в Москве и Петербурге. Каминные часы с бронзовыми позолоченными фигурами Минина и Пожарского также в моде того времени.
В представленных предметах отражены перемены жизненного уклада, трансформация старых и появление новых форм, техник и видов декоративного искусства.
В описании использованы материалы сайта
https://damuseum.ru/exhibi...
Все фотографии сделаны Автором, если не указано Иное.
Буду рад, если Вы оцените Публикацию, напишете Отзыв и подпишитесь на этот Канал.
Благодарю за Внимание!
До Новых Встреч на канале "Прогулки с Серёгой".
0.00₽ собрано от 50₽
0 донаты
50₽
осталось собрать
5 мс. назад
Выставка \"ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО РОССИИ XVIII – ПЕРВОЙ ТРЕТИ XIX ВЕКА\", Москва, Россия.
#выставка #ДЕКОРАТИВНО_ПРИКЛАДНОЕ_ИСКУССТВО_РОССИИ_XVIII_ПЕРВОЙ_ТРЕТИ_XIX_ВЕКА
#москва #россия #история #музейдекоративногоискусства #искусство #декоративно_прикладное
Здравствуйте, Уважаемые Подписчики и Гости канала "Прогулки с Серёгой".
Недавно я посетил интересную выставку и сегодня приглашаю Вас в Путешествие с подборкой фотоматериалов (смотрите и листайте карусель) и подробным описанием (читайте и переходите по ссылкам).
Желаю Приятного Просмотра!
Постоянные экспозиции
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО РОССИИ XVIII – ПЕРВОЙ ТРЕТИ XIX ВЕКА
01 января – 31 декабря
«Каменная галерея» музея будто машина времени, попадая в которую можно ощутить дух прошлого через эстетическую ценность всех замечательных предметов этой блистательной эпохи и оценить не только с точки зрения удобства, но и красоты, которая в ту пору мыслилась чуть ли не главной задачей. Поэтому каждая вещь создавалась как уникальное художественное произведение, пример подлинного и высокого искусства. Каждый предмет экспозиции погружен в контекст времени и стиля.
Эпоха перемен: рубеж XVII–XVIII веков:
В интерьерах петровских времен соединялись элементы старого боярского стиля с образцами мебели, привезенными из западной Европы. В экспозиции старинные сундуки-ларцы, сундуки-подголовники, выполненные в технике просечного железа, соседствуют с аскетичным стулом петровской эпохи с высокой резной спинкой. В допетровской Руси чернильные приборы были редкостью и находились в обиходе лишь у представителей царской семьи, бояр и дворянства. В зависимости от знатности и богатства владельца, их отливали из латуни или меди, декорировали цветными эмалями. В экспозиции представлены настоящие раритеты - самые ранние чернильные приборы XVII – XVIII веков, латунные подсвечники в «зверином стиле», серебряные уборы напрестольных Евангелий, кружки-кубки Демидовских заводов на Урале. На обеденном столе того времени майоликовые кувшины соседствовали со стеклянными штофами, по форме похожими на стоящий кирпич, и украшенными яркой эмалевой росписью в народном стиле.
Больше фотографий и текста на https://t.me/progulki_pute... , https://rekee.ru/progulki_... , https://sergei-hovrino.liv... .
Русский классицизм XVIII века:
Этому периоду свойственно стремление к простоте и ясности как в редких и репрезентативных кубках из бесцветного прозрачного стекла с живописно-матовой гравировкой работы Петербургского завода, так и в появившихся чуть позже рюмках, стопах, графинах. Цветочные гирлянды, букеты, розетки становятся украшением предметов из кости. Ажурная резьба словно светится изнутри настольных бюро, шкатулок, ларцов - творений холмогорских резчиков XVII-XIX веков. Особым спросом и мировым признанием пользуются предметы из малахита в виртуозной технике «Русской мозаики». Камень воспринимается как символ роскоши и богатства, поэтому шкатулки, величественные канделябры, вазы, часто использовались в качестве дипломатических подарков.
Искусство сервировки:
Россия была одной из первых стран, где появился свой фарфор. В 1744 году под Петербургом был открыт первый в России завод по производству фарфора – Императорский фарфоровый завод. В экспозиции представлен один из первых парадных сервизов, выполненный по заказу Императорского двора - кабинетский сервиз конца XVIII века с полихромной орнаментальной каймой из полевых цветов по золотому фону и предметы из знаменитых русских «Орденских сервизов» конца XVIII века, посвященные главным наградам Российской империи, выполненных на заводе Гарднера под Москвой. Первые самовары появились в конце XVIII века, позже они стали доступны лишь избранным представителям богатых дворян и становятся важной декоративной деталью домашнего интерьера, предметом роскоши и престижа семьи, поэтому их высоко ценили, передавали из поколения в поколение. Самовары к середине XIХ века являлись обязательной частью чайной сервировки стола и занимали почетное место рядом с фарфоровым сервизом.
На первую половину XIX века приходится пик популярности на подносы, украшенные лаковой росписью по металлу, выполненные на Нижнетагильских заводах.
В комнатах:
В начале XIX века меняется отношение к оформлению интерьера. В его создании становится престижной мебель из ценных пород дерева, со строгими чёткими формами, использованием скульптуры в конструкции столов, кресел, диванов. Благородная простота размеренной жизни подчеркивается мебелью из ценных пород дерева, шахматными и ломберными столиками в технике маркетри, уютными гостиными, кабинетами. При правлении Александра I в моде была мебель из красного дерева с рифлёными вставками из латуни, изготовленная во Франции и по фамилии мебельного мастера стали называть мебелью в стиле жакоб. Ее изготовление очень быстро освоили русские мастера в Москве и Петербурге. Каминные часы с бронзовыми позолоченными фигурами Минина и Пожарского также в моде того времени.
В представленных предметах отражены перемены жизненного уклада, трансформация старых и появление новых форм, техник и видов декоративного искусства.
В описании использованы материалы сайта
https://damuseum.ru/exhibi...
Все фотографии сделаны Автором, если не указано Иное.
Буду рад, если Вы оцените Публикацию, напишете Отзыв и подпишитесь на этот Канал.
Благодарю за Внимание!
До Новых Встреч на канале "Прогулки с Серёгой".
#москва #россия #история #музейдекоративногоискусства #искусство #декоративно_прикладное
Здравствуйте, Уважаемые Подписчики и Гости канала "Прогулки с Серёгой".
Недавно я посетил интересную выставку и сегодня приглашаю Вас в Путешествие с подборкой фотоматериалов (смотрите и листайте карусель) и подробным описанием (читайте и переходите по ссылкам).
Желаю Приятного Просмотра!
Постоянные экспозиции
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО РОССИИ XVIII – ПЕРВОЙ ТРЕТИ XIX ВЕКА
01 января – 31 декабря
«Каменная галерея» музея будто машина времени, попадая в которую можно ощутить дух прошлого через эстетическую ценность всех замечательных предметов этой блистательной эпохи и оценить не только с точки зрения удобства, но и красоты, которая в ту пору мыслилась чуть ли не главной задачей. Поэтому каждая вещь создавалась как уникальное художественное произведение, пример подлинного и высокого искусства. Каждый предмет экспозиции погружен в контекст времени и стиля.
Эпоха перемен: рубеж XVII–XVIII веков:
В интерьерах петровских времен соединялись элементы старого боярского стиля с образцами мебели, привезенными из западной Европы. В экспозиции старинные сундуки-ларцы, сундуки-подголовники, выполненные в технике просечного железа, соседствуют с аскетичным стулом петровской эпохи с высокой резной спинкой. В допетровской Руси чернильные приборы были редкостью и находились в обиходе лишь у представителей царской семьи, бояр и дворянства. В зависимости от знатности и богатства владельца, их отливали из латуни или меди, декорировали цветными эмалями. В экспозиции представлены настоящие раритеты - самые ранние чернильные приборы XVII – XVIII веков, латунные подсвечники в «зверином стиле», серебряные уборы напрестольных Евангелий, кружки-кубки Демидовских заводов на Урале. На обеденном столе того времени майоликовые кувшины соседствовали со стеклянными штофами, по форме похожими на стоящий кирпич, и украшенными яркой эмалевой росписью в народном стиле.
Больше фотографий и текста на https://t.me/progulki_pute... , https://rekee.ru/progulki_... , https://sergei-hovrino.liv... .
Русский классицизм XVIII века:
Этому периоду свойственно стремление к простоте и ясности как в редких и репрезентативных кубках из бесцветного прозрачного стекла с живописно-матовой гравировкой работы Петербургского завода, так и в появившихся чуть позже рюмках, стопах, графинах. Цветочные гирлянды, букеты, розетки становятся украшением предметов из кости. Ажурная резьба словно светится изнутри настольных бюро, шкатулок, ларцов - творений холмогорских резчиков XVII-XIX веков. Особым спросом и мировым признанием пользуются предметы из малахита в виртуозной технике «Русской мозаики». Камень воспринимается как символ роскоши и богатства, поэтому шкатулки, величественные канделябры, вазы, часто использовались в качестве дипломатических подарков.
Искусство сервировки:
Россия была одной из первых стран, где появился свой фарфор. В 1744 году под Петербургом был открыт первый в России завод по производству фарфора – Императорский фарфоровый завод. В экспозиции представлен один из первых парадных сервизов, выполненный по заказу Императорского двора - кабинетский сервиз конца XVIII века с полихромной орнаментальной каймой из полевых цветов по золотому фону и предметы из знаменитых русских «Орденских сервизов» конца XVIII века, посвященные главным наградам Российской империи, выполненных на заводе Гарднера под Москвой. Первые самовары появились в конце XVIII века, позже они стали доступны лишь избранным представителям богатых дворян и становятся важной декоративной деталью домашнего интерьера, предметом роскоши и престижа семьи, поэтому их высоко ценили, передавали из поколения в поколение. Самовары к середине XIХ века являлись обязательной частью чайной сервировки стола и занимали почетное место рядом с фарфоровым сервизом.
На первую половину XIX века приходится пик популярности на подносы, украшенные лаковой росписью по металлу, выполненные на Нижнетагильских заводах.
В комнатах:
В начале XIX века меняется отношение к оформлению интерьера. В его создании становится престижной мебель из ценных пород дерева, со строгими чёткими формами, использованием скульптуры в конструкции столов, кресел, диванов. Благородная простота размеренной жизни подчеркивается мебелью из ценных пород дерева, шахматными и ломберными столиками в технике маркетри, уютными гостиными, кабинетами. При правлении Александра I в моде была мебель из красного дерева с рифлёными вставками из латуни, изготовленная во Франции и по фамилии мебельного мастера стали называть мебелью в стиле жакоб. Ее изготовление очень быстро освоили русские мастера в Москве и Петербурге. Каминные часы с бронзовыми позолоченными фигурами Минина и Пожарского также в моде того времени.
В представленных предметах отражены перемены жизненного уклада, трансформация старых и появление новых форм, техник и видов декоративного искусства.
В описании использованы материалы сайта
https://damuseum.ru/exhibi...
Все фотографии сделаны Автором, если не указано Иное.
Буду рад, если Вы оцените Публикацию, напишете Отзыв и подпишитесь на этот Канал.
Благодарю за Внимание!
До Новых Встреч на канале "Прогулки с Серёгой".
0.00₽ собрано от 50₽
0 донаты
50₽
осталось собрать
5 мс. назад
Выставка \"ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО РОССИИ XVIII – ПЕРВОЙ ТРЕТИ XIX ВЕКА\", Москва, Россия.
#выставка #ДЕКОРАТИВНО_ПРИКЛАДНОЕ_ИСКУССТВО_РОССИИ_XVIII_ПЕРВОЙ_ТРЕТИ_XIX_ВЕКА
#москва #россия #история #музейдекоративногоискусства #искусство #декоративно_прикладное
Здравствуйте, Уважаемые Подписчики и Гости канала "Прогулки с Серёгой".
Недавно я посетил интересную выставку и сегодня приглашаю Вас в Путешествие с подборкой фотоматериалов (смотрите и листайте карусель) и подробным описанием (читайте и переходите по ссылкам).
Желаю Приятного Просмотра!
Постоянные экспозиции
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО РОССИИ XVIII – ПЕРВОЙ ТРЕТИ XIX ВЕКА
01 января – 31 декабря
«Каменная галерея» музея будто машина времени, попадая в которую можно ощутить дух прошлого через эстетическую ценность всех замечательных предметов этой блистательной эпохи и оценить не только с точки зрения удобства, но и красоты, которая в ту пору мыслилась чуть ли не главной задачей. Поэтому каждая вещь создавалась как уникальное художественное произведение, пример подлинного и высокого искусства. Каждый предмет экспозиции погружен в контекст времени и стиля.
Эпоха перемен: рубеж XVII–XVIII веков:
В интерьерах петровских времен соединялись элементы старого боярского стиля с образцами мебели, привезенными из западной Европы. В экспозиции старинные сундуки-ларцы, сундуки-подголовники, выполненные в технике просечного железа, соседствуют с аскетичным стулом петровской эпохи с высокой резной спинкой. В допетровской Руси чернильные приборы были редкостью и находились в обиходе лишь у представителей царской семьи, бояр и дворянства. В зависимости от знатности и богатства владельца, их отливали из латуни или меди, декорировали цветными эмалями. В экспозиции представлены настоящие раритеты - самые ранние чернильные приборы XVII – XVIII веков, латунные подсвечники в «зверином стиле», серебряные уборы напрестольных Евангелий, кружки-кубки Демидовских заводов на Урале. На обеденном столе того времени майоликовые кувшины соседствовали со стеклянными штофами, по форме похожими на стоящий кирпич, и украшенными яркой эмалевой росписью в народном стиле.
Больше фотографий и текста на https://t.me/progulki_pute... , https://rekee.ru/progulki_... , https://sergei-hovrino.liv... .
Русский классицизм XVIII века:
Этому периоду свойственно стремление к простоте и ясности как в редких и репрезентативных кубках из бесцветного прозрачного стекла с живописно-матовой гравировкой работы Петербургского завода, так и в появившихся чуть позже рюмках, стопах, графинах. Цветочные гирлянды, букеты, розетки становятся украшением предметов из кости. Ажурная резьба словно светится изнутри настольных бюро, шкатулок, ларцов - творений холмогорских резчиков XVII-XIX веков. Особым спросом и мировым признанием пользуются предметы из малахита в виртуозной технике «Русской мозаики». Камень воспринимается как символ роскоши и богатства, поэтому шкатулки, величественные канделябры, вазы, часто использовались в качестве дипломатических подарков.
Искусство сервировки:
Россия была одной из первых стран, где появился свой фарфор. В 1744 году под Петербургом был открыт первый в России завод по производству фарфора – Императорский фарфоровый завод. В экспозиции представлен один из первых парадных сервизов, выполненный по заказу Императорского двора - кабинетский сервиз конца XVIII века с полихромной орнаментальной каймой из полевых цветов по золотому фону и предметы из знаменитых русских «Орденских сервизов» конца XVIII века, посвященные главным наградам Российской империи, выполненных на заводе Гарднера под Москвой. Первые самовары появились в конце XVIII века, позже они стали доступны лишь избранным представителям богатых дворян и становятся важной декоративной деталью домашнего интерьера, предметом роскоши и престижа семьи, поэтому их высоко ценили, передавали из поколения в поколение. Самовары к середине XIХ века являлись обязательной частью чайной сервировки стола и занимали почетное место рядом с фарфоровым сервизом.
На первую половину XIX века приходится пик популярности на подносы, украшенные лаковой росписью по металлу, выполненные на Нижнетагильских заводах.
В комнатах:
В начале XIX века меняется отношение к оформлению интерьера. В его создании становится престижной мебель из ценных пород дерева, со строгими чёткими формами, использованием скульптуры в конструкции столов, кресел, диванов. Благородная простота размеренной жизни подчеркивается мебелью из ценных пород дерева, шахматными и ломберными столиками в технике маркетри, уютными гостиными, кабинетами. При правлении Александра I в моде была мебель из красного дерева с рифлёными вставками из латуни, изготовленная во Франции и по фамилии мебельного мастера стали называть мебелью в стиле жакоб. Ее изготовление очень быстро освоили русские мастера в Москве и Петербурге. Каминные часы с бронзовыми позолоченными фигурами Минина и Пожарского также в моде того времени.
В представленных предметах отражены перемены жизненного уклада, трансформация старых и появление новых форм, техник и видов декоративного искусства.
В описании использованы материалы сайта
https://damuseum.ru/exhibi...
Все фотографии сделаны Автором, если не указано Иное.
Буду рад, если Вы оцените Публикацию, напишете Отзыв и подпишитесь на этот Канал.
Благодарю за Внимание!
До Новых Встреч на канале "Прогулки с Серёгой".
#москва #россия #история #музейдекоративногоискусства #искусство #декоративно_прикладное
Здравствуйте, Уважаемые Подписчики и Гости канала "Прогулки с Серёгой".
Недавно я посетил интересную выставку и сегодня приглашаю Вас в Путешествие с подборкой фотоматериалов (смотрите и листайте карусель) и подробным описанием (читайте и переходите по ссылкам).
Желаю Приятного Просмотра!
Постоянные экспозиции
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО РОССИИ XVIII – ПЕРВОЙ ТРЕТИ XIX ВЕКА
01 января – 31 декабря
«Каменная галерея» музея будто машина времени, попадая в которую можно ощутить дух прошлого через эстетическую ценность всех замечательных предметов этой блистательной эпохи и оценить не только с точки зрения удобства, но и красоты, которая в ту пору мыслилась чуть ли не главной задачей. Поэтому каждая вещь создавалась как уникальное художественное произведение, пример подлинного и высокого искусства. Каждый предмет экспозиции погружен в контекст времени и стиля.
Эпоха перемен: рубеж XVII–XVIII веков:
В интерьерах петровских времен соединялись элементы старого боярского стиля с образцами мебели, привезенными из западной Европы. В экспозиции старинные сундуки-ларцы, сундуки-подголовники, выполненные в технике просечного железа, соседствуют с аскетичным стулом петровской эпохи с высокой резной спинкой. В допетровской Руси чернильные приборы были редкостью и находились в обиходе лишь у представителей царской семьи, бояр и дворянства. В зависимости от знатности и богатства владельца, их отливали из латуни или меди, декорировали цветными эмалями. В экспозиции представлены настоящие раритеты - самые ранние чернильные приборы XVII – XVIII веков, латунные подсвечники в «зверином стиле», серебряные уборы напрестольных Евангелий, кружки-кубки Демидовских заводов на Урале. На обеденном столе того времени майоликовые кувшины соседствовали со стеклянными штофами, по форме похожими на стоящий кирпич, и украшенными яркой эмалевой росписью в народном стиле.
Больше фотографий и текста на https://t.me/progulki_pute... , https://rekee.ru/progulki_... , https://sergei-hovrino.liv... .
Русский классицизм XVIII века:
Этому периоду свойственно стремление к простоте и ясности как в редких и репрезентативных кубках из бесцветного прозрачного стекла с живописно-матовой гравировкой работы Петербургского завода, так и в появившихся чуть позже рюмках, стопах, графинах. Цветочные гирлянды, букеты, розетки становятся украшением предметов из кости. Ажурная резьба словно светится изнутри настольных бюро, шкатулок, ларцов - творений холмогорских резчиков XVII-XIX веков. Особым спросом и мировым признанием пользуются предметы из малахита в виртуозной технике «Русской мозаики». Камень воспринимается как символ роскоши и богатства, поэтому шкатулки, величественные канделябры, вазы, часто использовались в качестве дипломатических подарков.
Искусство сервировки:
Россия была одной из первых стран, где появился свой фарфор. В 1744 году под Петербургом был открыт первый в России завод по производству фарфора – Императорский фарфоровый завод. В экспозиции представлен один из первых парадных сервизов, выполненный по заказу Императорского двора - кабинетский сервиз конца XVIII века с полихромной орнаментальной каймой из полевых цветов по золотому фону и предметы из знаменитых русских «Орденских сервизов» конца XVIII века, посвященные главным наградам Российской империи, выполненных на заводе Гарднера под Москвой. Первые самовары появились в конце XVIII века, позже они стали доступны лишь избранным представителям богатых дворян и становятся важной декоративной деталью домашнего интерьера, предметом роскоши и престижа семьи, поэтому их высоко ценили, передавали из поколения в поколение. Самовары к середине XIХ века являлись обязательной частью чайной сервировки стола и занимали почетное место рядом с фарфоровым сервизом.
На первую половину XIX века приходится пик популярности на подносы, украшенные лаковой росписью по металлу, выполненные на Нижнетагильских заводах.
В комнатах:
В начале XIX века меняется отношение к оформлению интерьера. В его создании становится престижной мебель из ценных пород дерева, со строгими чёткими формами, использованием скульптуры в конструкции столов, кресел, диванов. Благородная простота размеренной жизни подчеркивается мебелью из ценных пород дерева, шахматными и ломберными столиками в технике маркетри, уютными гостиными, кабинетами. При правлении Александра I в моде была мебель из красного дерева с рифлёными вставками из латуни, изготовленная во Франции и по фамилии мебельного мастера стали называть мебелью в стиле жакоб. Ее изготовление очень быстро освоили русские мастера в Москве и Петербурге. Каминные часы с бронзовыми позолоченными фигурами Минина и Пожарского также в моде того времени.
В представленных предметах отражены перемены жизненного уклада, трансформация старых и появление новых форм, техник и видов декоративного искусства.
В описании использованы материалы сайта
https://damuseum.ru/exhibi...
Все фотографии сделаны Автором, если не указано Иное.
Буду рад, если Вы оцените Публикацию, напишете Отзыв и подпишитесь на этот Канал.
Благодарю за Внимание!
До Новых Встреч на канале "Прогулки с Серёгой".
0.00₽ собрано от 50₽
0 донаты
50₽
осталось собрать
6 мс. назад
Привет. Я прям отдыхала от книги так сильно, что сегодня догоняю , капец - полная Ж, сколько страниц.
Осталось дочитать всего 7 страниц и эта книга из 460 страниц будет пятой прочитанной в моей коллекции. 😅 С какого дня отчёта ?)) Не знаю, с какого. Я просто с декабря начала менять свою жизнь и вот понеслась по книгам. Ударилась в них.
Вот такой разворот вышел. Пол конец книги прям вау, электроэрозия. Интересная тема. До этого было описание про обработку отверстий метчиками. Я это все знаю, да и не нужно мне это совершенно.
Взяла на работу гирлянды и вот эту подложку. Самой себе эстетично.
Купила ещё новую косметичку, но дочь ее присвоила. Однако, все же решила дать мне один раз ее на работку выгулять. В последнее время у меня слишком много вот таких милых красивых вещей и предметов, которые радуют меня вокруг.
Просто кайф. Никогда не понимала этих людей которые считают, что счастье любит тишину. Нееет. Если мне кайфово - я буду орать на всю улицу , что мне крут! При чем мне так фиолетово будет на мнение проходящих людей. Правда.
На мне классные джинсы новые (я показала в своем телеграм канале, ссылка в шапке профиля,) красивый френч, блестящая косметичка, и куча покупок дома ждёт меня. Думаю куда пойти после работы - лагманная, пиццерия, или кафе где есть и то и другое и плов и куча салатов? Ну нахер я буду об этом молчать? Я хочу чтобы у вас тоже слюни текли и если вдруг вы где то соберётесь вкусно пожрать, то пишите об этом. Еда эт святое , я может тоже повторю и заеду в очередной рестик. Муж тока за.
Осталось дочитать всего 7 страниц и эта книга из 460 страниц будет пятой прочитанной в моей коллекции. 😅 С какого дня отчёта ?)) Не знаю, с какого. Я просто с декабря начала менять свою жизнь и вот понеслась по книгам. Ударилась в них.
Вот такой разворот вышел. Пол конец книги прям вау, электроэрозия. Интересная тема. До этого было описание про обработку отверстий метчиками. Я это все знаю, да и не нужно мне это совершенно.
Взяла на работу гирлянды и вот эту подложку. Самой себе эстетично.
Купила ещё новую косметичку, но дочь ее присвоила. Однако, все же решила дать мне один раз ее на работку выгулять. В последнее время у меня слишком много вот таких милых красивых вещей и предметов, которые радуют меня вокруг.
Просто кайф. Никогда не понимала этих людей которые считают, что счастье любит тишину. Нееет. Если мне кайфово - я буду орать на всю улицу , что мне крут! При чем мне так фиолетово будет на мнение проходящих людей. Правда.
На мне классные джинсы новые (я показала в своем телеграм канале, ссылка в шапке профиля,) красивый френч, блестящая косметичка, и куча покупок дома ждёт меня. Думаю куда пойти после работы - лагманная, пиццерия, или кафе где есть и то и другое и плов и куча салатов? Ну нахер я буду об этом молчать? Я хочу чтобы у вас тоже слюни текли и если вдруг вы где то соберётесь вкусно пожрать, то пишите об этом. Еда эт святое , я может тоже повторю и заеду в очередной рестик. Муж тока за.
8 мс. назад
Новогодние воспоминанания
г. Владимир
#авторскийконтент #uranix #атмосферныефото #новыйгод #праздник #россия #владимир #ночь #город #стритфото #люди #автобус #огни #гирлянды #ночнойгород #вечер #сумерки #темно #декабрь #тренд #вайб #эстетика #настроение #прогулка #улица #транспорт #нгсqrme
г. Владимир
#авторскийконтент #uranix #атмосферныефото #новыйгод #праздник #россия #владимир #ночь #город #стритфото #люди #автобус #огни #гирлянды #ночнойгород #вечер #сумерки #темно #декабрь #тренд #вайб #эстетика #настроение #прогулка #улица #транспорт #нгсqrme
8 мс. назад
Всегда будь в войне со своими недостатками, в мире со своими соседями, и каждый Новый Год находи себя лучшим человеком.
(Бенджамин Франклин)
г. Владимир
#авторскийконтент #uranix #атмосферныефото #нгсqrme #вайб #зима #декабрь #россия #владимир #прогулка #ночнойгород #эстетика #тренд #снег #город #стритфото #сумерки #темно #огни #гирлянды #дорога #люди #машины #настроение #жизнь #старость #люди #цитаты
(Бенджамин Франклин)
г. Владимир
#авторскийконтент #uranix #атмосферныефото #нгсqrme #вайб #зима #декабрь #россия #владимир #прогулка #ночнойгород #эстетика #тренд #снег #город #стритфото #сумерки #темно #огни #гирлянды #дорога #люди #машины #настроение #жизнь #старость #люди #цитаты
При финансовой поддержке
Администрация TWINDERS
7 мс. назад
Всем привет, я - Вика, и я обожаю жить жизнь😊
Всем привет, я - Вика, и я обожаю жить жизнь
Мне 38 и я на пороге многочисленных метаморфоз! Моя восьмилетняя принцесса София погружает меня в мир детства и непосредственности, а мой несравненный супруг Кирилл проявляет чудеса заботы о всех своих домочадцах🤗 Совсем недавно в нашей семье появился маленький хвостик - вислоушка Барса😺. И с ней жизнь заиграла яркими красками и пушистыми удовольствиями!!!
У меня на страничке можно увидеть все - от лайфконтента и комичных ситуаций из жизни, до спорта и мотивирующих и побуждающих к действиям постов
